Nhà nghiên cứu-phê bình mỹ thuật Vũ Huy Thông,
Đại học Mỹ thuật Việt Nam: “AI được tạo ra không phải để thay thế con người”
Là thành tựu đáng kinh ngạc của công nghệ tiên tiến, tuy nhiên so với tôi, việc AI hoàn toàn có thể vẽ theo lệnh của con người vẫn mang đặc thù vui chơi mặc dầu về mặt ứng dụng, năng lực đó của AI hoàn toàn có thể trợ giúp cho giới sáng tạo, gợi mở những tiềm năng chờ được mày mò và rất hoàn toàn có thể, sẽ đổi khác phần nào hoạt động giải trí sáng tạo thẩm mỹ và nghệ thuật.
Câu hỏi AI có thể “thay thế” giới sáng tác nghệ thuật thị giác tương tự như câu hỏi AI có thể “thay thế” con người trong phạm vi nào, như thế nào trong tất cả các lĩnh vực sử dụng nó. Không chỉ là vấn đề công nghệ, các phạm trù trừu tượng thuộc hoạt động tinh thần của con người cho tới thời điểm hiện tại vẫn là thách thức đối với AI. Cá nhân tôi nghi ngờ khả năng AI có thể “học” được hoặc được trang bị những phẩm chất đó. Khả năng làm chủ hoặc tự học/tự trang bị khả năng vận hành thế giới tinh thần (như tình cảm chẳng hạn) của AI hiện chỉ có trong các bộ phim viễn tưởng.
Việc AI hoàn toàn có thể vẽ, thậm chí còn là vẽ “ đẹp ” không tạo ra thử thách với họa sỹ mà nó đặt ra câu hỏi cho những định nghĩa mới về sáng tạo nghệ thuật và thẩm mỹ, giá trị thẩm mỹ và nghệ thuật và mối chăm sóc cho giới kinh doanh thương mại tác phẩm nghệ thuật và thẩm mỹ. Một số loại sản phẩm do AI tạo ra ( bức tranh ) được đấu giá cao, theo tôi chỉ phản ánh hành động nhạy bén của giới góp vốn đầu tư biết đón bắt thời cơ từ những sự kiện quan trọng mang đến, đơn cử ở đây là sự Open và tham gia ngày càng can đảm và mạnh mẽ của AI trong lịch sử vẻ vang trái đất. Có điều, AI được tạo ra không phải để thay thế sửa chữa con người – tối thiểu là thời gian hiện tại và tôi tin cả trong tương lai, tiềm năng tạo ra AI vẫn là tạo ra công cụ, một công cụ hoàn toàn có thể ship hàng con người tốt nhất mà thôi.
Họa sĩ Đỗ Hiệp:
“Một cái máy sẽ vẫn chỉ là một cái máy”
Trong thời đại của công nghệ tiên tiến, sự sinh ra của những tác phẩm thẩm mỹ và nghệ thuật từ AI thật sự rất mê hoặc. Sự tích hợp giữa ý tưởng sáng tạo của con người ngày hôm nay với những phong thái hội họa của những bậc thầy trong lịch sử dân tộc như Picasso, Mondrian mà AI tương hỗ đã tạo ra những bức vẽ mới, có sự giải quyết và xử lý rất phức tạp và phân phối khá đầy đủ những nguyên tắc về thị giác, có vẻ như mở ra một sự phối hợp mới giữa con người và máy móc.
|
Tuy nhiên, việc AI Open cũng giống như sự Open của một nhân vật hay công cụ mới trong lịch sử dân tộc sáng tạo của loài người. Giống như máy ảnh, khi mới sinh ra, người ta cho rằng nó hoàn toàn có thể thay thế sửa chữa vai trò của họa sỹ nhưng thực ra, nó lại giống như một sự thôi thúc hội họa rẽ sang những con đường mới, nhiều tìm tòi và sáng tạo hơn. Tương tự, AI cũng sẽ có chỗ đứng riêng của nó ; con người sẽ có nhu yếu dành cho nó và thẩm mỹ và nghệ thuật sẽ lại càng có những chỗ đứng riêng hơn nữa. Nghệ thuật là tâm tư nguyện vọng, xúc cảm và tâm lý của con người nên mang tính thưởng thức thâm thúy, mang tính triết học. Không loại trừ năng lực sẽ có những tương tác giữa nghệ sĩ với AI ; hoàn toàn có thể đó là một thử nghiệm, một phác thảo cho tác phẩm mới hoặc “ tranh vẽ ” do AI sáng tác sẽ là tiền đề để nghệ sĩ tương tác trên đó. Một cái máy sẽ vẫn chỉ là một cái máy và nó sẽ càng làm cho giá trị của thẩm mỹ và nghệ thuật trở nên đặc biệt quan trọng hơn.
Họa sĩ Lê Thiết Cương:
“Những bức vẽ của AI không phải là tác phẩm nghệ thuật”
Trong toàn bộ những thứ mà con người tạo ra, thẩm mỹ và nghệ thuật là thứ sát sườn với tôn giáo hơn cả. Tôn giáo là sáng thế. Vì vậy, tôi cho rằng, AI hay máy móc hoàn toàn có thể làm ra được bất kỳ thứ gì nhưng không hề “ làm ra ” được tôn giáo hay thứ gần gũi nhất với nó – thẩm mỹ và nghệ thuật. Khi nghệ sĩ ngồi trước tấm toan, anh ta cũng tựa như đang sẵn sàng chuẩn bị “ sáng thế ” một quốc tế của riêng mình.
Nếu một nhà tổ chức nào đó thực hiện đấu giá hay triển lãm tranh do AI vẽ thì việc này chỉ minh chứng cho thực tế rằng, máy cũng có thể vẽ được, cũng như có thể chơi cờ vua được. Trong một phân khúc nào đó của thị trường nghệ thuật, cũng có khách hàng thấy lạ và thích thú với hiện tượng này. Vấn đề không phải là vẽ được mà là vẽ thế nào, tức là có phong cách – cốt lõi của nghệ thuật và là hướng đích của nghệ sĩ – những người sáng tạo. Tôi không cho rằng những “bức vẽ” của AI là tác phẩm nghệ thuật vì chúng không có phong cách. Ngay cả với con người, để từ một “người vẽ” trở thành một người sáng tạo-nghệ sĩ cũng không phải là hành trình dễ dàng.
Gần đây, trong khoa học, người ta đã chứng tỏ rằng, điểm yếu của máy móc lại chính là không có năng lực sai và cũng không có năng lực sửa sai. Trong khi với thẩm mỹ và nghệ thuật nói chung, với hội họa nói riêng, tất cả chúng ta chẳng đã thấy : Thà sai mà đẹp còn hơn “ giống, đúng ” mà xấu !
Họa sĩ Lê Anh, Chủ nhiệm Câu lạc bộ Nghệ sĩ trẻ, Hội Mỹ thuật Việt Nam:
“Hiện tại, AI chưa có bước tiến đặc biệt về tính sáng tạo hoàn thiện trong lĩnh vực nghệ thuật”
Em trai tôi là một kỹ sư công nghệ tiên tiến, điều tra và nghiên cứu những ứng dụng sử dụng trí tuệ tự tạo. Cách đây mấy năm, khi đứng trước một bức tranh vẽ cảnh sắc quê nhà của tôi, cậu ấy đã hỏi tôi mất bao lâu để vẽ rồi khẳng định chắc chắn, con robot của cậu ấy hoàn toàn có thể làm được việc này “ nhanh và đẹp ” hơn tôi. Bản thân tôi cũng có những lúc trầm trồ bởi những gì mà công nghệ Al đã tạo ra. Nhưng cá thể tôi thì không thấy tranh do AI vẽ hoặc tích hợp với AI có trí tuệ và sự sáng tạo. Al dễ tạo ra sự kinh ngạc bởi nó vẽ được một bức tranh chỉ trong vài chục giây, từ những mô phỏng do chính con người nhập vào mà thôi.
 |
Tôi nghĩ, trong tương lai, Al hoàn toàn có thể sở hữu một phần nào đó ở nghành phong cách thiết kế mỹ thuật công nghiệp, thậm chí còn cả trong hội họa. Trên trong thực tiễn lúc bấy giờ, 1 số ít những họa sỹ trong đó có tôi, cũng đã biết khai thác những ứng dụng ứng dụng như thể một công cụ giúp triển khai tác phẩm nhanh gọn hơn. Nếu như trước đây khi làm bản thảo cho một tác phẩm, phải qua nhiều bước trọn vẹn thủ công bằng tay, tốn nhiều thời hạn thì nay, nhờ tương hỗ của ứng dụng, họa sỹ thuận tiện và nhanh gọn thể nghiệm nhiều phác thảo hơn để từ đó, cô đọng suy ngẫm của mình cho tác phẩm thật sự. Tuy nhiên, cách nào cũng có những ưu điểm và hạn chế nhất định. Khi ngành công nghiệp văn hóa truyền thống ngày càng tăng trưởng, những mẫu sản phẩm mang tính sáng tạo riêng không liên quan gì đến nhau – đồ làm từ đôi bàn tay người ( handmade ) lại càng có giá trị. Bởi lẽ, AI là ứng dụng do con người lập trình ra theo một mô phỏng có sẵn nhưng sự sáng tạo từ trí tuệ của con người lại không có bất kỳ số lượng giới hạn nào.
Nhà báo Phạm Hữu Quang, Phó Tổng Biên tập Tạp chí Ngày Nay:
“Minh họa bằng AI – bước đầu đóng góp vào chuyển đổi số báo chí, xuất bản”
Đầu tháng 10/2022 vừa mới qua, Tạp chí Ngày Nay đã xuất bản ấn phẩm đặc biệt quan trọng kỷ niệm 20 năm ngày ra số đầu, trong đó, hàng loạt những tranh minh họa được những biên tập viên của Ngày Nay thực thi cùng với AI, trải qua việc “ ra lệnh ” cho robot. Chúng tôi đã thực thi hàng nghìn bản vẽ, với rất nhiều những câu lệnh để mạng lưới hệ thống triển khai theo nhu yếu về sự phong phú của phong thái, vật liệu. Từ đó, lựa chọn được khoảng chừng 15 minh họa khá tương thích cho những truyện ngắn, thơ, tản văn, bút ký … Tôi cho rằng, ứng dụng minh họa bằng AI là một bước tiến đáng ghi nhận so với hoạt động giải trí phong cách thiết kế đồ họa và góp phần một phần vào việc quy đổi số trong nghành nghề dịch vụ báo chí truyền thông, tiếp thị quảng cáo và xuất bản. Ứng dụng này giúp báo chí truyền thông, cơ quan xuất bản hoàn toàn có thể nhanh gọn và dữ thế chủ động tìm kiếm, thực thi những hình ảnh theo mong ước, tránh va vấp về yếu tố bản quyền. Ở góc nhìn mỹ thuật, hoàn toàn có thể nói, việc sử dụng ứng dụng minh họa bằng AI đã chạm vào ranh giới của việc sáng tác, bởi chính cách mà người sử dụng AI đưa ra câu lệnh cũng đã là một sáng tạo mang dấu ấn cá thể.
 |
Cái hay của việc sử dụng ứng dụng minh họa bằng AI là công chúng – bạn đọc của cơ quan báo chí truyền thông, xuất bản có thời cơ đảm nhiệm một cách thuận tiện, nhanh gọn mẫu sản phẩm hình ảnh, minh họa có chất lượng, nhiều mẫu mã, phong phú vể hình thức. Tuy nhiên, hiện tại, điểm yếu của ứng dụng này là loại sản phẩm thiếu tình cảm, thiếu đậm cá tính, thậm chí còn còn nhiều sơ suất nếu so với một bức tranh được sáng tác bởi một họa sỹ.
