28/09/2022 | 08 : 52Ngày 29/9/2022, Nhà hát Tuổi trẻ sẽ chính thức ra đời công chúng yêu thẩm mỹ và nghệ thuật vở kịch ” Hedda Gabler ” – tác phẩm được coi là đỉnh điểm trong sự nghiệp sáng tác của Henrik Ibsen .Vở diễn được dàn dựng bởi đạo diễn Nhật Bản Tsuyoshi Sugiyama, với sự tham gia của những diễn viên kĩ năng của Nhà hát Tuổi trẻ và hai kíp diễn như : Lương Thu Trang, Hương Thủy, Thanh Sơn, Thu Quỳnh, Chí Huy, Duy Anh, Lệ Quyên, Anh Thơ, Anh Tú, Mạnh Đạt, Thanh Tú. Vở diễn do Nhà hát Tuổi trẻ và Đại sứ quán Na Uy tại Nước Ta, Trung tâm Giao lưu Văn hóa Nhật Bản tại Nước Ta phối hợp triển khai .
Poster vở diễn Hedda Gabler
Theo dòng chảy của nghệ thuật sân khấu thế giới hàng trăm năm qua, không khó để điểm tên những kịch tác gia vĩ đại như William Shakespeare, Henrik Ibsen, Friedrich Schiller, Victor Hugo, Molière, Johann Wolfgang Goethe, Anton Chekhov, Arthur Miller, William Tennessee… Trong số những tên tuổi đó, nhà viết kịch có sức ảnh hưởng lớn với những tác phẩm được trình diễn nhiều và lâu dài nhất trên thế giới trong hơn một thế kỷ qua chỉ sau William Shakespeare chính là Henrik Ibsen – nhà soạn kịch người Na Uy, được coi là “cha đẻ của kịch hiện thực”, một trong những người sáng lập ra chủ nghĩa hiện đại của sân khấu kịch.
Câu chuyện kể về Hedda Gabler kết hôn với một học giả tên là Jørgen Tesman, nhưng cô vẫn liên tục sử dụng tên thời con gái của mình. Vở kịch làm sáng tỏ những yếu tố chung của phụ nữ trong một xã hội do phái mạnh kiến thiết xây dựng. Hedda phải chịu sự sắp xếp của đời sống đời thường … trong khi bản thân cô luôn mong ước vượt qua nó với những yếu tố không thuận tiện xử lý. ” Hedda Gabler ” đã trở thành một vở kịch xuất sắc lay động trái tim người theo dõi nhiều thập niên, những nhà hát nổi tiếng trên quốc tế đều muốn dàn dựng vở diễn này .
Không chỉ được ghi nhận như một tác phẩm sân khấu kinh điển mà sức hút xuyên thời gian của Hedda Gabler còn thể hiện ở những giá trị chân chính, mẫu mực có thể tìm thấy trong bất kỳ thời đại nào, dù chuyện kịch chỉ xoay quanh đề tài về hôn nhân gia đình. Sự yêu thương, sự trăn trở, sự cay đắng và cả sự trống rỗng trong tâm hồn con người vào những thời điểm cam go trong đời sống hôn nhân. Nhân vật chính của vở kịch, mặc dù mong muốn vượt ra khỏi những rào cản mặc định nhưng cô không thể và sau đó rơi vào bế tắc.
Đến một quãng nào đó trong cuộc đời, hầu hết con người ta đều trải qua dư âm của dĩ vãng và trong đó có thể những điều ấp ủ nào đó đã không trở thành hiện thực, như một đứa con mà không bao giờ được sinh ra vậy… làm thế nào để cuộc sống tươi đẹp trở lại? Cùng với những khát khao cháy bỏng của tương lai mà bên cạnh luôn tiềm ẩn những điều ngược lại.
Vở diễn mang đến vẻ đẹp trong văn chương và trong tâm hồn của mỗi nhân vật. Lắng nghe những gì họ đã trải qua để thấy đời sống cần thật nhiều những lối thoát để rồi bạn sẽ cùng cảm thông với nàng Hedda Gabler hay sẽ là một sự trách móc ? Nàng sẽ đi đâu và nàng là ai trong đời sống đương đại của ngày ngày hôm nay ?
Đạo diễn Tsuyoshi Sugiyama từng hợp tác rất thành công xuất sắc với Nhà hát Tuổi trẻ trong vở Cậu Vanya .Đạo diễn Nhật Bản Tsuyoshi Sugiyama dành nhiều kinh nghiệm tay nghề, trăn trở và cả tận tâm của mình cho nàng Hedda. Sau thành công xuất sắc của ” Cậu Vanya “, đạo diễn cho rằng, cần phải làm tốt hơn nữa để chinh phục người theo dõi Nước Ta và những người quốc tế đang sống tại Thành Phố Hà Nội cho một tác phẩm có quy chuẩn, dáng vóc quốc tế .
Đạo diễn Tsuyoshi Sugiyama cho biết: “Chúng ta ai cũng một lần trong đời từng ở trong tình trạng hay tâm trạng như rơi xuống vực sâu. Và đó không phải là một nơi có thể dễ dàng thoát ra mà chỉ khiến cho ta thấy ngột ngạt, chán nản, cô đơn, tuyệt vọng, bức bối…, giống như bị hút vào bởi lực hút của hố đen vũ trụ. Các nhân vật xuất hiện trong câu chuyện này đều là những con người bị rơi xuống vực thẳm bởi muôn vàn lý do. Có những người thỏa hiệp một cách vô thức, và khi nhận ra thì đã thấy mình nằm dưới đáy vực; cũng có những người bị đẩy xuống bởi những định kiến của người đời và xã hội.
Tại chính nơi này, họ chiến đấu. Là nỗ lực để thoát khỏi vực thẳm và cũng vừa là thử thách, cạnh tranh đối đầu với số phận bằng lòng gan góc, vừa như để thét lên ” Tôi muốn trở lại là tôi, chứ không phải là thứ mà người đời hay xã hội mong ước ” ! Là bùng nổ mãnh liệt tìm lại phẩm giá mà mình đã đánh mất … Thông qua ” đại chiến ” này, họ sẽ nhận ra ” Điều gì là quan trọng so với cuộc sống tôi ? “, ” Tôi sống vì điều gì ? “, ” Tôi là ai ? “, ” Tôi muốn trở thành ai ? ” .Và để thắng lợi trong trận chiến này, thứ cần nhất là ý chí can đảm và mạnh mẽ để khẳng định chắc chắn ” Tôi sẽ sống như vậy ! “. Tôi rất thích câu thành ngữ ” Biết cỏ sắc qua gió lốc ” ( Gần nghĩa với ” Lửa thử vàng, nguy hiểm thử sức ” trong tiếng Việt ). Nghĩa của câu là ta chỉ hoàn toàn có thể biết được ngọn cỏ có vững hay không khi có trận gió mạnh thổi qua, và tương tự như, chỉ khi đối lập với khó khăn vất vả ta mới hiểu được ý chí can đảm và mạnh mẽ và chân giá trị của con người. Tôi cảm nhận được ý chí và khát khao mãnh liệt kiên trì với phẩm giá và tự tôn của mình từ những nhân vật trong câu truyện. Chúng tôi mong rằng tác phẩm này sẽ là thời cơ để người theo dõi Nước Ta, đặc biệt quan trọng là thế hệ trẻ trong khoảng chừng từ 20 – 30 tuổi gặp gỡ được với những điều mới lạ ngỡ như đã từng ngủ vùi từ sâu thẳm bên trong mình ” .Vở diễn được góp vốn đầu tư một cách chuyên nghiệp từ phong cách thiết kế mỹ thuật sân khấu, phục trang, âm nhạc, ánh sáng … Trong đêm diễn những nghệ sĩ trình diễn cũng sẽ không sử dụng micro như thường thì, người theo dõi hoàn toàn có thể thấy hết chất giọng và nội lực của những diễn viên, người theo dõi quốc tế cũng hoàn toàn có thể hiểu được nội dung vở kịch qua phần phụ đề tiếng Anh đã được chỉnh sửa và biên tập kĩ lưỡng .
